MENU LABoratory | Hradec Králové/CZ | 31.3 – 2.4.2016
We (FAXEN) are invited to do another Version of our site specific Installation ON AIR at the Menu LABoratory Festival in Hradec Kralove/CZ from 31.03 to 03.04. 2016
I will play a little Concert as SixBus on the Opening Night!
More here:
http://menumusic.cz/
http://menumusic.cz/post/140517702806
VOLUMES
as part of FAXEN
Site-specific sound installation, 2015
4-channel audio, 5m4s (loop), speaker, inkjet print 70×50cm
Various auditory characteristics of the Lentos Art Museum served as Various auditory characteristics of the Lentos Art Museum in Linz serve as the starting point for a composition which focuses on reverberation and acoustic reflection. The artist collective FAXEN invited percussionists to perform within 4 different rooms of the museum. They were instructed to adjust their tempo in response to each room’s particular reverberation time. These performances were recorded and used for a composition that peaks in one synchronised drum stroke, which links the four selected rooms for a brief moment. Arranged as a 4-channel installation at the Lentos Art Museum. Additionally, the score of the piece was presented as a graphical illustration.
[su_accordion][su_spoiler title=“Deutsch“ open=“no“ style=“default“ icon=“plus“ anchor=““ class=““]Die Akustik ausgewählter Räume des Kunstmuseum Lentos dient als Grundlage für eine Komposition welche den Nachhall in den Mittelpunkt der künstlerischen Auseinandersetzung rückt. In Reaktion auf die Nachhallzeit stimmen eingeladene MusikerInnen die Geschwindigkeit ihres Spiels ab. Die daraus resultierenden Aufnahmen werden zeitlich verdichtet und als Mehrkanalkomposition wiedergegeben.
[/su_spoiler][/su_accordion]
Feldsaiten
as sixbus
Album Release, 2015
digital file
The mini album from sixbus one of my alter-egos, oscillates between experiment, session and concept, with a delicate mixture of ambient soundscapes, guitar improvisations and electronic.
Credits:
Written, played and produced by Sebastian Six.
Photo by Nicole Six & Paul Petritsch, Sea of Tranquility, 2014 © Bildrecht, Wien, 2015
More here:
http://www.lauthals.org/lh014
https://lauthals.bandcamp.com/album/feldsaiten
Deformation der Stille | galerie5020, Salzburg/AT | 11.12. – 14.02.2015
Ein Ausstellungsprojekt von Franz Bergmüller & Siegfried Zaworka
Mit:
Ioan Cernei & Tiina Sööt, FAXEN, Susanna Flock, Peter Fritzenwallner, Michael Gumhold, Stefan Klampfer, Ulrike Königshofer, Jakob Neulinger, Ivan Petkov, Christian Ruchnewitz
Die Form bedingt den Ton könnte eine Maxime des Instrumentenbaus sein. Wenn jedoch die Form eines Dinges zur Herstellung eines Tones mindestens gleichberechtigt zeichnet, führt uns diese Aussage direttissima zur »Deformation der Stille«.
Der Ton transformiert hierbei die Form, so möchte man rückwirkend hinzufügen – und zwar nicht nur in jenem bestimmten Kontext, in dem beide existieren, sondern bereits davor: denn die Form des Apparates zur Herstellung eines Tones unterliegt bereits einer Zweckgebundenheit. Der Begriff »Zweckgebundenheit« täuscht allerdings gerne über die damit gewonnenen Freiheiten bei der Suche nach einem geeigneten Formenvokabular, das eine tatsächliche Vertonung impliziert, hinweg.
Klangliche Installation, akustische Plastik, donnernde Performance, ächzende Grafik, murmelnde Malerei – einige in verschiedenen medialen Bereichen verankerte hybride Stützkonstruktionen geraten in den Fokus unserer Aufmerksamkeit: Wer einen Ausstellungsbeitrag übersehen möchte, braucht Ohrenstöpsel, um sich nicht die visuelle Ausprägung durch den in Dezibel messbaren Output vorstellen zu müssen.
(Franz Bergmüller, Siegfried Zaworka)
Listening Post | Lentos, Linz/AT | 23.10.2015 – 21.2.2016
Listening Post 2 mit Maja Osojnik und Faxen von 23. Oktober bis 21. Februar 2016
Listening Post, Expedition Sonar und Arbeiten der Reihe Sound Passagen bilden die Basis für die weitere intensive Beschäftigung mit dem Themenfeld Soundart.
Die Arbeiten von Maja Osojnik (im LENTOS Leseraum) und der Künstlergruppe Faxen (im Zentralaufgang) siedeln sich am Schnittpunkt von Innen und Außen an und bieten eine auf die auditive Ebene konzentrierte Wahrnehmung.
MAJA OSOJNIK
Das Phänomen des „Shitstorms“, dessensignifikante Auswirkungen und unkontrollierbare Reichweite inspirierten Maja Osojnik zu ihrer Soundarbeit. Auslöser, Mausklick, Kettenreaktion.
Wie Wassertropfen zu einem Fluss sammeln sich die Informationen und entwickeln eine wirbelnde und zerstörerische Kraft.
Zur Person:
Maja Osojnik (geb. 1976, Kranj/Slowenien) arbeitet als Sängerin, Komponistin und Musikerin. Sie bedient sich neben normalen Instrumenten auch häufig gefundener Objekte, Spielsachen oder umfunktionierter Elektrogeräte als Quelle für ihre Sounds. Maja Osojnik bewegt sich mit ihrem künstlerischen Schaffen in den Bereichen freier Improvisation, Sound Art und Experimental Jazz.
FAXEN
Die auditiven Merkmale ausgewählter Räume des LENTOS Kunstmuseum dienen als Grundlage einer Komposition, die Nachhall und akustische Reflexionen in den Mittelpunkt der Auseinandersetzung stellt. Musikalisch interpretiert werden Aufnahmen zeitlich verdichtet und als Mehrkanalkomposition wiedergegeben.
Zur Künstlergruppe:
Seit 2004 arbeiten Clemens Mairhofer (geb. 1984, Linz), Lucas Norer (geb. 1982, Innsbruck) und Sebastian Six (geb. 1980, Vöcklabruck) als Künstlergruppe FAXEN zusammen. Raumakustische Experimente in Verbindung mit Alltagsgegenständen, skulpturale Assemblagen bzw. die physische Komponente von Klang sind zentrale Elemente musikalischer wie visueller Kompositionen der Künstlergruppe.
More:
http://www.lentos.at
ON AIR
as part of FAXEN
Site-specific sound installation, 2015 – 2016
Audio, varying length, multiple versions, speaker, overhead projector, helium-filled balloon, helium gas bottle, video
Dimensions variable
A helium filled balloon equipped with microphones is used to create expansive field recordings of urban areas. This method allows the A helium-filled balloon equipped with microphones is used to create expansive field recordings of urban areas. This method allows the artist collective FAXEN to record multiple acoustic transitions between divergent areas in an urban environment. Sonic zoom-in and zoom-out movements that oscillate between subjective and objective points of view, between actual and abstract and between close by and far away. Arranged as a multi-channel sound installation, ON AIR invites the listener to explore the diverse acoustic topography of a city.
[su_accordion][su_spoiler title=“Deutsch“ open=“no“ style=“default“ icon=“plus“ anchor=““ class=““]Ein mit einem Mikrofon ausgestatteter Heliumgefüllter Ballon wird verwendet, um expansive Fieldrecordings von städtischen Gebieten zu produzieren. Diese Methode ermöglicht es dem Künstlerkollektiv FAXEN, komplexe akustische Übergänge zwischen divergierenden Bereichen in einer städtischen Umgebung aufzuzeichnen. Akustische Zoom- In und Zoom-out Bewegungen, die zwischen subjektiven und objektiven Gesichtspunkten zwischen tatsächlichen und abstrakten und zwischen nah und weit weg oszillieren.Als Mehrkanal-Klanginstallation arrangiert lädt ON AIR den Hörer ein, die vielfältige akustische Topographie einer Stadt zu erkunden.[/su_spoiler][/su_accordion]
Exhibitions
- Menu LABoratory, Hradec Kralove/CZ, 31.03 – 03.04. 2016
- ON AIR, Science Friction, Copenhagen/DK, 30.10. – 01.11. 2015
(h)ear XL II | Heerlen/NL | 26.9 – 9.11.2014
(h)ear is a foundation which focusses on sound art and experimental music and makes effort to initiate dialogues with other art disciplines in order to create and stimulate. (h)ear organizes concerts, performances, workshops, lectures and curates exhibitions about sound art. Based in the Netherlands.
(h)ear is an art initiative located in Parkstad Limburg which in particular focuses on complementing existing cultural initiatives through sound art and experimental music. We promote sound art as an independent discipline initiating dialogue between other arts and existing initiatives. By providing (temporary) locations and platforms for live performances of (sound)artists we create the opportunity for various disciplines within the arts to connect and react. To achieve this we organise inovative performances, presentations, exhibitions and workshops by (sound)artists and curators, with the aim of stimulating the development and communication and debate within the arts. We don’t have a presentation space or ‚fixed‘ stage. Instead we use (temporary) sites, vacant buildings, project rooms at institutions and art centers, museums or public spaces, all clearly eligible for projects which (h)ear initiates.
INSTALLATIONS
Stefan Donchev (BG), Faxen (AT), Natasha Taylor (UK/NL), Tina Tonagel (DE), Baghdassarians/Baltschun (DE), Anja Erdmann (DE), Andreas Trobollowitsch (AT), Timo Kahlen (DE), Frans Roovers (NL), Andrew Bluff (AU), Zeno van den Broek (NL), Leo Bettinelli (AR), Simon Weins (DE), Mario van Horrik (NL) + Petra Dubac (NL), Esther Kokmeijer (NL) + Gerben Kokmeijer (NL)
VIDEOS
Jean Philippe Loridan (Pitch-Visualive) (FR), Jan M. Iversen (NO) + Tzesne (ES), Laura Focarazzo (AR), Julian Scordato (IT), Lisa Gervassi (MX), Mads Emil Nielsen (DK), João Ricardo | OCP (PT), Ginnetta Correli (BR), Alexander Senko (RU), Roberto Zanata (IT), Philippe Cavaleri (BE), Yiannis Kranidiotis (GR), Benna (IT)
AUDIO
Pablo Sanz (ES), Alan Dunn (UK), Russ Young (UK), Renata Roman (IT), Ivan Raph (BE), Michele Scariot aka No Dolby (IT), Sandrine Deumier (FR) + Philippe Lamy (FR), Francesc Marti (ES), Karin Senff (AU), Sunnstede (FR), David Prescott-Steed (AU)
PERFORMANCES
Joep Hinssen (NL), Leo Bettinelli (AR), Jos Smolders (NL), thisquietarmy (CA), Jan Kees Helms (NL), Post Mortem (NL), Red Stars Over Tokyo (BE), Ti Femme (USA/NL), Hellvete (BE), Janneke van der Putten (NL) & Christian Galarreta (PE)
More:
http://www.h-ear.org/2014/2014_08.html
The Prospects of Recording
as part of FAXEN
Video installation, 2014
HD video 4m21s (loop), wood, perforated metal sheet, speaker, projector,
Dimensions: 200x400x80cm
The Prospects of Recording focuses on the sound studio as a specific space of recording and broadcasting, of experimentation and control, of action and documentation, and of staging and manipulation of sound. The video installation uses an acoustic absorber panel redesigned in the format of 16:9 to serve as a screen for the projection. The video was shot in the iconic Amsterdam-based Steim Studio #1. The venue is used to stage a performance which interacts with the architecture and acoustics on site and examines the effects of their manipulation.
[su_accordion][su_spoiler title=“Deutsch“ open=“no“ style=“default“ icon=“plus“ anchor=““ class=““]The Prospects of Recording thematisiert das Klangstudio als einen spezifischen Raum für Aufzeichnung und Ausstrahlung, als Raum für Experiment und Kontrolle, von Aktion und Dokumentation und Inszenierung und Manipulation von Klang. Die Installation kombiniert ein klang-architektonisches Objekt, welches zu einer skulpturalen Projektionsfläche im Format 16:9 umgestaltet wurde, mit einer Videoprojektion.Zu sehen ist das Amsterdamer Steim Studio welches als Kulisse, Bühne und Aufführungsort für eine Intervention der Künstlergruppe FAXEN fungiert die mit der Architektur bzw. der Akustik vor Ort und ihrer Manipulierbarkeit interagiert.[/su_spoiler][/su_accordion]
NO-YODEL
sound object, diy instrument, 2014
mixed media, sound chips
The NO-YODEL is an soundobjekt / instrument it’s made out of two little sound chips, they where circuit bended and connected to each other so you can pitch the sounds and mix them together. One is a McD thingy which plays „no limit“, the other one was in little „yodel bunny“ – voilà the NO-YODEL was born! A weird hack which can make quite interesting and annoying sounds!
Used as instrument in performances and releases:
Double Layer (live) at F6/Stanice Pardubice | Pardubice/CZ | 13.6.2014
We (FAXEN) are invited to show our Sound-performance Double Layer (live) at the STANICE PARDUBICE Festival in Pardubice/CZ on the 16.04. 2014.
More here:
http://www.offcity.cz/